“繁花——金宇澄展”北京首展，首次展出大部分作品

潮新闻客户端 记者 马黎 郭楠

8月3日至10月29日，“繁花——金宇澄个展”将在北京南池子美术馆举行，将集中呈现金宇澄近十年创作的百余幅原作，涵盖其各时期各系列， 大部分为首度露面。

(资料图片)

策展人：谢晓冬

出品人：罗皓菱

主办：南池子美术馆 云杪文化

展期：2023年8月3日至10月29日

地址：南池子美术馆（北京市东城区普渡寺西巷21号）

此次展览由南池子美术馆与云杪文化联合主办，谢晓冬策展。

金宇澄，小说家，曾任《上海文学》主编，代表作有《轻寒》《碗》《回望》《繁花》等。2017至今在上海、杭州、台北、新加坡举办个展。2018年，由钱江晚报策展的“复苏·遗忘——金宇澄插图展”“凋谢的记忆——金宇澄插图展”，曾在杭州展出了100多幅原作和20多幅版画。

十年前，金宇澄借长篇小说《繁花》出版之机，打开另一时空——插图，近乎速写的勾勒上海旧影，与小说形成特别的互文，但他的目标显然不止于此。

过去十年间，他创作了一系列从尺幅、题材、媒介到画法各异的复杂图像系统：回忆旧事旧景，幻想和实验让某种可能生长、让不同的事物对话，按上海作家小宝说，金宇澄处理物相的方式“有如爱德华·霍普笔下的纽约，一切很熟悉，但又找不到对应的事物”。

滑轮 2020年 纸本丙烯 119.3x105cm

自画像 2019年 纸本丙烯 86x66cm

金宇澄身处文学与绘画连接的传统，“左手写作，右手画画”。虽然外界了解他的绘事多从《繁花》插图开始，但个人绘画经历最早要追溯到青年时期在东北乡下通信的日子， 本次展出的《梧桐与无花果》作于1976年，是目前保留下来唯一一件草稿。

梧桐与无花果 1976年 纸本 9x16.3cm

此后三十年，金宇澄调回上海，先后在钟表厂、工人文化宫任职，以小说获奖调入《上海文学》杂志社任编辑，并无画事，及至为《繁花》配图呈现惊艳。本次展览的一大亮点便是《繁花》插图手稿的集中亮相。

《繁花》插图 2012 纸本水笔 29.5x21cm

《繁花》插图 2012 纸本水笔 32x25.2cm

《繁花》插图 2012 纸本水笔 27.5x18.7cm

本次展览的另一亮点是金宇澄作品的集中呈现。过去十年，他的绘画作品已近500幅，尺寸、形态和主题各异，充满了天马行空的想象，糅合象征与神秘意味。本次展览精选了其中100余幅，试图勾勒艺术家的创作变迁。

不同于历史、风俗、宗教画面，也不同于为小说服务的注脚配图，这些画作介于写实和超现实之间，充满了“虚幻却真实”的感觉。

午饭 2016年 纸本水笔丙烯 26.2x23cm

理想 2019年 纸本丙烯 70x50.1cmx3

一方面，他自由随性的画笔背后，关切的是大时代中人的生存命运与尊严。如《午饭》中对年老力衰者的同情，《理想》中对于人类命运和未来世界的关怀。

红 2017年 纸本丙烯 52x38cm

街景 2018年 纸本丙烯 67.7x47.6cm

另一方面，作品中出现的许多超现实意象，与日常现实世界相互交织。如《伤痕》《红》《街景》中的“马”，《静安寺》《北风》《一栋欧式建筑》等画面中出现的“手”，这些意象连同《梅花落满南山》《桃花》等作品一起打开了现实与超现实世界的平行时空。

静安寺 2018年 纸本丙烯 43x29cm

一栋欧式建筑 2017年 纸本水笔水彩 44.5x34.5cm

梅花落满南山 2014年 硬纸板丙烯 54x39cm

桃花 2019年 纸本丙烯 65.2x95.2cm

彼岸 2017年 纸本丙烯 76x52cm

旅行 2023年 布面丙烯 120x100cmx4

北⻛ 2022年 布面丙烯 56.5x56.5cmx3

白鲸 2018年 纸本丙烯 70x51.7cm

现场 2016年 纸本⻢克笔 35x53.6cm

舞蹈A (左）舞蹈B（右）2021年 布面丙烯 120x120cm

无题 2022年 纸本⻢克笔丙烯 100x 60cm

背影 2022 布面丙烯 150x100cmx2

书名 2013年 纸本水笔彩铅 25.5x29.7cm

甜品 2017年 纸本水笔水彩 30.4x23.5cm

太湖石 2017年 纸本水笔水彩 30x21cm

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